"Disse Deus: Haja luz; e houve luz. E viu Deus que a luz era boa; e fez separação entre a luz e as trevas." (Gn 1.3-4)

"A fotografia, antes de tudo é um testemunho. Quando se aponta a câmara para algum objeto ou sujeito, constrói-se um significado, faz-se uma escolha, seleciona-se um tema e conta-se uma história, cabe a nós, espectadores, o imenso desafio de lê-las."
Ivan Lima

segunda-feira, 28 de fevereiro de 2011

Vencedor do Oscar de Melhor Fotografia

Los Angeles (EUA), 27 fev.- O filme "A Origem" venceu na noite deste domingo o Oscar de Melhor Fotografia, conferido pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos Estados Unidos.

Também brigavam pela estatueta nesta categoria os filmes "Cisne Negro", "O Discurso do Rei", "A Rede Social" e "Bravura Indômita".



quarta-feira, 16 de fevereiro de 2011

Noções básicas de exposição

Noções Básicas de Exposição
por Bryan Peterson F


Cada imagem tendo oportunidade permite-lhe gravar nada menos que seis posições corretas!

Talvez você já percebi isso depois de ler o acima, mas se não, você vai logo saber que a maioria fotografar situações têm pelo menos seis combinações possíveis de f / stops e velocidades de persianas que todos os resultados em uma exposição correcta, não uma forma criativa exposição correta, mas uma exposição correcta. Mas só um, às vezes duas, dessas combinações de f / stops e velocidades do obturador é a correta movimento cheio de exposição criativa.

Novamente, vamos rever, para que todo correto "exposição" não é nada mais do que o valor quantitativo de uma abertura e velocidade de trabalho em conjunto no âmbito da "limites" de uma determinada "ISO". Por causa do argumento que estamos ambos fora fotografando a silhueta da cidade ao entardecer, com uma velocidade de filme de 100 ISO e uma abertura abertura de f/5.6, e se estamos a filmar no modo manual ou no modo de prioridade de abertura do medidor de luz indica uma exposição correta menos 1 segundo. Que outras combinações de aberturas de abertura (f / stops) e velocidades do obturador podemos usar e ainda gravar um correto 'exposição'? Se eu sugiro que use uma abertura de f / 8 qual seria a velocidade do obturador ser agora? Desde que cortaram a abertura da lente na metade (f/5.6 af / 8) agora vou precisar para dobrar o tempo a velocidade do obturador de dois segundos para gravar uma exposição correta, (1 seg + 1 = sec 2 segundos.) No Por outro lado, Se eu sugerisse que usamos uma abertura de f / 4 que seria a velocidade do obturador ser agora? Como temos apenas dobrou o tamanho da abertura da lente (f / 5,6 ef / 4) Agora vou precisar de cortar minha velocidade do obturador pela metade (1 / 2 segundo) para gravar a mesma "exposição valor quantitativo.

Fácil mas difícil, né?

Para uma atualização sobre estes termos, dê uma olhada no artigo de introdução sobre Bryan Basic Dicas de fotografia: abertura, velocidade e ISO.

As Equações

The following are equivalent:

  • f/4 at 1/2 segundo
  • f/5.6 at 1 ssegundo
  • f/8 at 2 segundos
  • f/11 at 4 segundos
  • f/16 at 8 segundos
  • f/22 at 16 segundos

Adicione-se eo que você tem? Seis combinações possíveis de abertura e velocidade do obturador que resultam em exatamente a mesma exposição. Gostaria de sublinhar a palavra "mesmo", é destinado a significar o "mesmo" em termos de valor quantitativo só!

Da mesma forma, se nós nos encontramos, tendo um retrato ao ar livre no parque com os nossos zoom telefoto, nós achamos que com a nossa abertura definida para f/16 e com um ISO de 100, uma exposição correta é indicada a uma velocidade de obturador de 1 / 125 segundo (s). Se eu sugiro que use uma abertura de f / 8, qual seria a velocidade do obturador agora indicam que a exposição correta? Se você disse 1/500s, você está correto, o que também significa que você sabe em f/22 a exposição correta seria uma 1/60s e em f/11 1/250s f/5.6 e velocidade do obturador seu agora seria uma / 1000. Mais uma vez, porque todos os 'barulho', que diferença faz realmente quais combinações de aberturas e velocidades do obturador usamos enquanto o medidor indica uma exposição correta?

Sabendo que cada imagem tendo oportunidade lhe oferece nenhuma possibilidade de abertura de seis menos combinações de velocidade do obturador em si pode parecer irrelevante, mas quando você considera o impacto das possibilidades criativas influenciadas pela velocidade do obturador (ações de congelamento, o que implica o movimento ou pan) e abertura (uma grande profundidade de campo, ou um fundo de tons suaves e / ou fora de foco em primeiro plano), você terá um maior reconhecimento por parte de porque você está escolhendo a velocidade do obturador e abertura da exposição especial. A razão será não ser simplesmente porque você quer gravar uma exposição correta, mas sim porque você quer que cada um e cada hora de gravar o CRIATIVA corrigir a exposição ! A diferença entre uma "exposição correcta" e uma "exposição correta criativa" é muitas vezes enorme! Vamos dar uma olhada!

Vamos fingir que convidou dez outros fotógrafos se juntar a nós em capturar esta cena e partimos em três grupos:

  • Um terço do grupo que disparou essa cena em f/11 por quatro segundos
  • Outro terceiro tiro a cena no af / 8 de dois segundo
  • O tiro terço restante da cena em f/5.6 para um segundo.

Você sabe o que? Todos nós um tiro exatamente a mesma exposição correcta ! Mesmo que cada grupo f / stops e velocidades do obturador eram diferentes, o resultado final foi o mesmo, o valor quantitativo de cada grupo exposições são os mesmos. Não importa se você está fotografando com uma câmera baseada em filme ou uma câmera digital, você deve aprender e aceitar um fato simples: cada imagem tendo oportunidade te oferece nada menos, em seguida, seis de abertura possíveis combinações de velocidade do obturador. Por que você deve saber isso? Mesmo que cada grupo tem a mesma "exposição", o movimento cheio de oportunidades que cada grupo capturado pode parecer radicalmente diferente. Sabendo que cada exposição cheia de oportunidade movimento oferece até seis possíveis combinações é um começo, mas sabendo que uma das duas posições melhor transmite ou capturar o movimento antes é a chave. Uma vez que você está armado com esse conhecimento, você pode começar a explorar plenamente o infinito caminho verdadeiramente criativa de corrigir-cheia exposições movimento!

Agora vamos imaginar que todos nós acordou na manhã seguinte, mais uma vez dividir em três grupos e todos nós cabeça em um jardim florido. Todos nós somos dotados da nossa zoom telefoto e estamos indo para gravar exposição correta de uma flor única flor.

  • •Um terço do grupo que dispara flor solitária em uma exposição correcta de f / 4 a 1/1000s.
  • Outro terço do grupo em f / 8 em 1/250s.
  • O último terço do grupo que disparou mesma flor em f/16 a 1/60s.

Quinze minutos depois vamos todos juntos e comparar os resultados e adivinhem? Cada um de nós tem gravado o 'mesmo' ea exposição correta em termos de seu valor quantitativo, mas , cada grupo também gravou um diferente, mas correta exposição visualmente. A diferença visual é a chave para entender a diferença entre uma exposição correcta e uma exposição correta criativamente. Embora o valor quantitativo de cada exposição foi o mesmo, as opções de abertura eram diferentes e é aí que reside a diferença visual. Profundidade de campo aumenta cada vez que paramos a lente para baixo e, no caso da composição de flores, as aberturas menores registou um maior profundidade de campo que fez a abertura de f / 4. Mais uma vez, as posições tomadas por todos os três grupos foram os quantitativos mesmo valor, mas visualmente eles eram bastante diferentes apenas devido à escolha de abertura.








Então, para recapitular: há seis abertura possível e as combinações de velocidade de obturador que irá resultar na exposição correta, mas apenas um, talvez dois, é na verdade a "criativa correta" de exposição. É que uma correta exposição criativa que lhe dá a profundidade exacta do campo que você estava esperando para conseguir ou que uma correta exposição criativa que dá a precisão de acção à suspensão velocidade do obturador ou a velocidade do obturador preciso que garante uma imagem cheia de movimento, por exemplo, o efeito de algodão doce, muitas vezes visto em composições cachoeira.

Vamos dar uma olhada no mundo real com o quão diferente uma exposição correta é versus o de uma "criatividade" exposição correta.

Exercício 1: Composição da flor

Cabeça para fora com a câmera configurada para 200 ISO e uma lente de telefoto, digamos, um de 200mm, eo quadro de uma flor. Uma vez que você se concentre sobre a flor, o tiro seis exposições corretas, cada uma com uma abertura diferente e velocidade do obturador. Por exemplo, com a abertura definido como f / 4, você recebe uma indicação da exposição correta de 1/1000s. Atire uma exposição do que isso e passar para f/5.6 e depois disparar outro em 1/500s, f / 8 em 1/250s e outro em f/11 a 1 / 125 de segundo, f/16 a 1/60s e, finalmente, um outro em f/22 a 1/30s. Em breve você verá que todas as seis exposições estão corretos em seu valor quantitativo, mas radicalmente diferentes em seu "peso visual". Nota em apenas estes dois exemplos onde a primeira imagem foi baleado em f/5.6, 1 / 500 segundos eo tiro segunda imagem em f/22 a 1/30s. Eles são os mesmos "exposição" em seu valor quantitativo, mas oh meu , olha o quanto o fundo é ocupado na exposição correta tomada em relação ao f/22 e mais flores isolada composição mais limpa da exposição correta tomada em f / 5,6 em 1/500s.












Todas estas três imagens são exactamente a mesma exposição (imagens 3, 4 e 5). Seu volume quantitativo de abertura, (luz) ea velocidade do obturador (duração de tempo) é exatamente o mesmo, mas você pode ver claramente que, visualmente, são todas diferentes. Todas as três fotografias foram tiradas com o meu tripé montado Nikon D2X e 200mm-Nikkor Micro.

Imagem 3 foi tirada em f/5.6 em um / 500 1 segundo, Imagem 4 foi tirada em f/11 em 1/125s e Imagem 5 foi tirada em f/22 a 1/30s. Novamente, os seus valores quantitativos são idênticos, o que equivale a dizer que o volume de luz que passou através da lente e da quantidade de tempo que a luz era permitido para processar uma imagem sobre o CCD ou filme foi o mesmo. Quando eu compus todas estas três imagens, que parecia exatamente o mesmo dentro do meu visor das câmeras. No entanto, quando eu revi esses mesmos três exposições no monitor digital da câmera, eles foram claramente diferentes e essa diferença neste caso foi com suas origens.

Na imagem 3, o fundo está limitado a sutil fora de foco tons, cores e formas muito poucos. Na imagem 4, o fundo passa a oferecer um pouco mais informações em ambas as formas e tons mais nítidas e por Imagem 5, é "claro" que o fundo, consiste de outras flores por perto, devido às formas muito mais definido e tons que são apresentados . Todos os três são a mesma exposição, mas como é frequentemente o caso, apenas um, e às vezes dois, são a "criatividade" exposição correcta.

Uso em Movimento

Ao capturar essa composição simples de uma curva em S, na rodovia Interstate 5 aproximando centro de Seattle, fui presenteado com seis opções possíveis de gravação de uma exposição correcta, três dos quais você pode ver aqui (Imagens 6, 7 e 8). Em termos de seu "valor quantitativo, todos os três destas imagens são exactamente a mesma exposição, MAS pode-se ver claramente que eles são muito diferentes em sua exposição criativa, com ênfase no uso criativo do movimento. Foi e será sempre meu objetivo de apresentar-cheia de oportunidades de movimento no movimento cheio de maneira mais e mais frequentemente do que quando não há um movimento cheio de cena, a longo tempo de exposição, maior o movimento é transmitido. Em nosso primeiro exemplo, Imagem 6 foi capturado em f / 4 para 1/2S, Imagem 7 foi baleado em f / 8 para 2s e Imagem 8 foi baleado na f/16 para 8s. Todos os três destas exposições foram feitas com minha Nikon D2X e Nikkor 200-400mm zoom na distância focal de 400mm, montada sobre tripé com a minha ISO ajustado para 100 e meu WB definir a nublado.












Um exercício como este é realmente abrir os olhos. A próxima vez que você dirige para fora da porta para filmar luzes da cidade ao anoitecer, não haverá muita hesitação da sua parte sobre como usar as velocidades do obturador mais lenta, já que por exemplo, a exposição lenta velocidade do obturador teve o melhor efeito. (Estou supondo que você prefere a terceira imagem, a imagem tirada em f/22 para 8s e apenas para que não haja confusão, isso não é "bracketing", pois são a mesma exposição em termos de valor quantitativo. Vou cobertura de escalonamento e outras questões relacionadas com "onde eu devo levar minha leitura de contadores" em um artigo futuro).

Altas Velocidades com o Obturador

Quando você começa a digerir mais esta regra simples de exposição, em breve se tornará claro que a necessidade de prestar atenção ao que a escolha de abertura ou a escolha da velocidade do obturador vai de fato levar a concluir que não há senão uma criativa exposição correta verdadeiramente mais do tempo e isto é particularmente verdadeiro quando você começa a perceber que o mundo oferece até um suprimento ilimitado de-cheia de oportunidades de movimento. Ao capturar esses movimentos cheio de oportunidades você vai encontrar-se, mais frequentemente, em ambos os lados do espectro de velocidade do obturador, usando velocidades rápidas de obturador para congelar a ação em detalhe nítido ou a velocidade do obturador lento e tremido resultante de sugerir ou implicar o movimento atual. Raramente há um "meio termo", quando se trata do mundo repleto de movimento e com isso em mente, não vai demorar muito para você descobrir que a maioria do seu tempo está sendo gasto em cheio cenas de ação entre 1/500s e 1/1000s OU entre 1/4s a 8s.









Com a minha câmera e Nikkor 80-400mm zoom montada em tripé e lente ajustada para 300mm, eu capturei Imagem 9 em f / 4 e 1/500s. Imagem 10 foi filmado em f/22 e 1/15s. Ambas as posições são exatamente os mesmos em termos de valor quantitativo, MAS muito diferente no campo da «exposição criativa". Note como na abertura de grande abertura de f / 4 (Imagem 9), o inicial é congelado em detalhe nítido, mas em f/22 (Imagem 10), que mesmo splash é muito mais estéreo.

Gravação de uma exposição correcta será sempre a sua responsabilidade, então porque não torná-lo um ponto para fazer a mais deliberada e visualmente atraente exposição "criativo" possível!?

Exercício 2

Uma das melhores lições que eu sei é que eu ofereci para inúmeros estudantes ao longo dos anos em meu-workshops sobre localização e na minha linha de fotografia da escola em www.ppsop.net . É uma lição muito reveladora e, não surpreendentemente o levará ainda mais para o mundo da criatividade correta cheio de exposições movimento. Escolha um tema em movimento, como uma cachoeira ou uma criança em um balanço ou filmar algo tão simples como alguém bater um prego em um pedaço de madeira.

Com a sua câmara no Modo de Prioridade de Abertura, o ISO ajustado para 100 (ou 200 ISO se for menor a câmera oferece) e sua abertura definido como aberto (f/2.8, f/3.5 ou f / 4) ter uma imagem da ação antes de você. Você acabou de gravar uma exposição na velocidade do obturador mais rápida possível, com base na ISO em uso, a luz que está caindo sobre o assunto e, claro, o uso da lente de maior abertura. Agora, pare a lente para baixo um ponto final, (se você começou com uma abertura de f/2.8 então vá de f / 4 e se inicia com a sua lente f / 4, em seguida, ir para f/5.6) e mais uma vez ter uma outra exposição do ação cheia assunto. Repita esta cada vez com ajuste de abertura ao lado de f / 8, f/11, f/16, em seguida, e, finalmente, f/22. Cada vez que você muda a abertura ao que é chamado de 'Ponto Final', a câmera faz um novo cálculo rápido e oferece até a "velocidade do obturador novo" para manter a exposição correta e desde que você está parando a lente para baixo com cada mudança de ponto no abertura, (fazer o furo na meia lente tão grande como era antes) a velocidade do obturador tem dobrado agora em tempo de compensação, ou em outras palavras, a velocidade do obturador está se tornando progressivamente mais lento. A lenta velocidade do obturador o mais provável é que sua ação cheia assunto antes que você está mostrando sinais de "confusão", já que a velocidade do obturador é demasiado lenta para 'congelar'.

Conclusão

Para re-cap, a possível velocidade do obturador mais rápida com qualquer dado ISO sempre será encontrada quando você usar a lente de maior abertura e velocidade do obturador mais lenta possível (exceto o uso de quaisquer filtros) sempre será encontrada quando você usar a lente de abertura menor.

Há uma coisa que eu espero que você nunca vai esquecer depois de ler este artigo: exposições corretas podem ser encontrados em praticamente qualquer lugar, mas por que se contentar com apenas uma exposição correta quando você pode gravar no fato de uma exposição verdadeiramente criativa correta cada vez? Você realmente pode se encarregar da sua própria visão criativa quando se trata de exposição!


Sobre o Autor

Bryan F Peterson foi um tempo comercial fotógrafo total desde 1981, atirando atribuições em todo o mundo para muitas das empresas da Fortune 500, incluindo a Kodak, UPS , e American Express. Ele é também um fotógrafo de ações contrato para Corbis e Getty. Ele tem sido um editor de contribuição no exterior Photographer Magazine e atualmente é editor colaborador da Popular Photography e Magazine Imaging . Dentro da comunidade fotográfica, ele é mais conhecido como o autor / fotógrafo de quatro best-seller "como fazer" livros de fotografia: Entendimento da exposição , velocidade do obturador Entendendo , Aprendendo a Ver Criativamente e Beyond Retratos , com dois novos livros previsto para a Primavera de 2009: Noções básicas de Fotografia, Close-up e O Guia de Campo para Fotografia . Ele também é o fundador e um dos instrutores Picture Perfect Escola de Fotografia , uma linha de escola de fotografia no futuro.

terça-feira, 15 de fevereiro de 2011

Nikon Digital SLR

Sistema Nikon Digital SLR
um guia photo.net por Philip Greenspun

O sistema da Nikon digital single-lens reflex (SLR) e lentes de corpos é uma escolha popular entre os fotógrafos profissionais em todo o mundo. Esta página faz com que seja fácil de fazer compras para órgãos digital Nikon e lentes Nikkor. Todos os componentes fabricados pela Nikon é coberto, além de alguns bons componentes terceiro partido excepcionalmente. Se você é novo para a fotografia, você pode querer começar com o meu artigo "Construindo um Sistema Digital SLR" .

Este artigo percorre cada parte do sistema Nikon e conclui com algumas recomendações do sistema Nikon.

Câmera Corpos Nikon

A maioria dos corpos Nikon SLR digitais incorporam um "pequeno sensor" ou "APS-C" sensor de tamanho. Isto é menor do que o quadro de filme 35mm padrão e multiplica efetivamente a ampliação de uma lente acoplada ao corpo. Um pequeno sensor é bom para trabalhos de teleobjectiva, como a fotografia da vida selvagem, onde uma lente 300mm é demasiado curto para a fotografia de aves em uma câmera de filme torna-se uma lente 450mm efetiva. Em novembro de 2007, acrescentou o Nikon D3, seu sensor full-frame DSLR primeira câmera profissional para o seu arsenal de corpos DSLR. O full-frame sensor corpos são boas para a fotografia grande-angular, a fotografia com pouca luz, e ótima qualidade de imagem.

Nikon D40, kit 18-55mm, 6 MP e bom o suficiente para a família de fotografia mais, melhor interface de usuário de qualquer câmera digital SLR, com fotografias de exemplo exibido na parte traseira do LCD para mostrar situações apropriadas para configurações diferentes. Note-se que a D40 utiliza cartões de memória SD, em vez de o FC cartões padrão utilizado por outros órgãos da Nikon.
Nikon D40, a mesma idéia, mas 10 MP, se você se preocupa com qualidade de imagem, de par com a Sigma 30 milímetros f/1.4 EX DC para Nikon.
Nikon D60, 10 MP, a mais recente adição da Nikon com a linha de DSLRs corpo pequeno, um upgrade para o D40/D40X.
Nikon D80, 10 MP, da resposta da Nikon a Canon Rebel Digital XTi, os zooms kit são razoavelmente boas, mas muito lenta para uso interno.
Nikon D90, 12 MP, o mais recente modelo prosumer Nikon, inclui GPS e um modo de filme capaz de captar imagens de 1280x720 pixels em 24 fps com som HD.
Nikon D200, 10 MP, ótimo para amadores avançados.
Nikon D300, 12 MP, lançado ao mesmo tempo, como a D3, uma câmera rápida com 51 pontos de AF.
Nikon D2HS, apenas 4 megapixels, mas tremendamente rápido, destinados a fotógrafos de esportes.
Nikon D2Xs, 12 MP, antes do full-frame sensor câmeras veio, esta foi a top de linha da câmera da Nikon.
Nikon D700, 12 MP, a qualidade da imagem D3 em cerca de metade do preço.
Nikon D3, 12 MP, o primeiro quadro completo de sensores Nikon DSLR.
Nikon D3X, 24,5 MP, a qualidade da imagem D3, com cerca de o dobro da resolução.
Nikon d3s, 12MP, a qualidade da imagem D3 com ISO de até 12.800 (102.400 com impulso), e captura de vídeo HD.
Para fãs de nostalgia e cobradores, a Nikon ainda torna os organismos do filme:

em produção

Nikon F6, autofocus, provavelmente o melhor filme de 35mm SLR que nunca vai ser feita.
Nikon FM10 com lente 35-70, foco manual, projetado para os estudantes nas aulas de fotografia intro.

fora de linha

Nikon F5.
Nikon F100, muito mais leve e menor que o F-series e quase tão duráveis, o que foi o "padrão de segundo" corpo que os profissionais desenvolvidas nos dias de cinema
Nikon N80, a maior parte do corpo de plástico, razoavelmente boa focagem automática e sistemas de auto-exposição; rememeber que é a lente que determina a qualidade da imagem
Nikon FM3A, difíceis de encontrar; Nikon saiu com esse metal foco manual corpo todo em 2001. É uma câmera muito bem equilibrada e, com uma lente 50/1.4, vai ter mais fotos mais do que 99 por cento dos proprietários de câmera digital captura com seu kit barato, lentes de zoom.
Nomenclatura
F-número: menor é melhor.

VR é a "redução de vibração", uma tecnologia levantada a partir de estabilizadores de imagem filmadora. A lente eletronicamente compensa mãos trêmulas. VR é especialmente importante em distâncias focais longas, por exemplo, 200 milímetros e, sobretudo, porque a lente aumenta movimento da câmera ao mesmo tempo que está ampliando o assunto. Uma lente VR lhe permitirá usar velocidades de obturação sem a introdução de trepidação da câmara. A alternativa a uma lente VR seria montar a câmera em um tripé ou usando um ajuste de ISO elevado, o que reduz a qualidade da imagem, mas permite o uso de maiores velocidades do obturador.

"ED" é "extra-baixa dispersão" de vidro, um vidro mais caros e de maior qualidade que reduz a aberração cromática, em que a luz de diferentes cores toma caminhos diferentes através da lente, o que resultaria em um ponto de luz branca sendo fuzzed por o tempo que atinge o filme ou sensor.

"SE" é o foco interno, o que significa que a lente não se alterar o comprimento físico que você se concentrar em assuntos que estão mais perto ou mais longe.

"DX" são as lentes Nikon que só o trabalho em seu pequeno sensor corpos SLR digitais, ou seja, eles não lançam um círculo de imagem grande o suficiente para ser usado em uma câmera de filme.

"FX" refere-se ao sensor full frame

"G" lentes são os mais novos lentes Nikon. Eles não têm um anel de abertura, que é uma pena, porque isso significa que você é obrigado a ajustar a abertura com uma roda de comando da câmera. As lentes G não funcionam em organismos mais velhos.

AF-S é o "motor silentwave". autofocus velho estilo lentes Nikon não têm motores na lente, mas contou com uma chave de fenda no corpo da câmera para ativar o anel de foco. Uma lente AF-S tem um built-in motor ultra-sônico, uma tecnologia copiada do sistema EOS da Canon. Ao usar uma lente AF-S, o fotógrafo pode empurrar o botão de disparo (ou um botão na parte traseira da câmera, se uma função personalizada é definida) e deixar o sistema de focagem automática fazer o seu melhor, depois retocar o foco manualmente girando o anel da lente. As lentes AF-S também focalizar mais rápido e mais baixinho.

Normal Lentes

Uma lente normal ou padrão é leve e se aproxima da perspectiva do olho humano. As lentes normais têm aberturas máximas de grande porte, indicada por pequenos números f como f/1.4 ou f/1.8, e, assim, recolher muito mais luz do que as lentes de zoom. Pode ser possível para tirar uma foto com uma lente normal, tendo em conta apenas 1/8th ou 1/16th tão brilhante quanto seria necessário para a mesma foto com um consumidor com preços lente zoom. Outra vantagem da abertura máxima grande é que o visor será correspondentemente mais brilhante e, portanto, mais fácil de usar com pouca luz. SLRs (manter a lente aberta para a visão e parar de baixo, para qualquer abertura que você definiu, pouco antes de tirar a foto, é por isso que o visor sempre parece a mesma, mesmo se você mudar de f/1.4 para f / 8 para f/16. )

os corpos digitais
Sigma 30 milímetros f/1.4 EX DC para Nikon, o motor ultra-sônico, o equivalente a uma perspectiva de 45 milímetros em uma câmera de filme, Nikon não se preocupa em fazer uma lente competitiva.
Nikon 35mm f/2.0 AF , projetado para uma câmera de filme e no visor serão apenas metade tão brilhante como o Sigma, mas possivelmente mais de alta qualidade óptica, especialmente desde que você está usando apenas a porção central do a lente.
AF auto foco
Nikon 50mm f/1.8D AF Nikkor, uma leve grande negócio e uma das maiores as lentes de qualidade óptica na linha da Nikon, você pode usar isto como uma lente de retrato em uma SLR digital
Nikon 50mm f/1.4D AF Nikkor, menos de um f-stop mais rápido que o 1.8; qualidade óptica semelhante
foco manual
Nikon 45 milímetros f/2.8 Nikkor AI-S Manual Focus, muito compacta e esteticamente concebido para ir com o corpo nostalgia FM3A
Nikon 50mm f/1.2 Nikkor AI-S Manual Focus, uma meia-stop mais rápido que a 50/1.4, mas você perde a focagem automática ea qualidade da imagem em f/1.2 não é muito bom.

Em termos de brilho, contraste e nitidez, essas são as lentes de alta qualidade que você nunca vai anexar a sua câmera. Se você pode fazer o trabalho com uma lente normal, como muitos dos maiores fotógrafos do século 20 fez, você pode salvar um monte de peso e custo. Existem boas lentes zoom, mas eles são muito caros e pesados.

Wide-a-Telephoto Zoom Lentes

Um amplo para tele-zoom é que você começa como uma lente "kit" de fábrica com um corpo mais barato SLR digital. A escala vai de moderadamente larga através normal a moderadamente telefoto. Eles são bons quando você está ocupado demais para mudar de lentes, por exemplo, em uma recepção de casamento. A perspectiva de 24mm (full-frame) irá capturar uma tabela de clientes, a fim 70mm ou 105 milímetros longo é bom para um retrato lisonjeiro. A principal fraqueza dessas lentes é que os mais baratos têm uma abertura máxima muito pequena, por exemplo, f / 4 ou f/5.6, e só pode ser usado na luz brilhante, sobre um tripé, ou com uma explosão do flash da câmera que dá a todos uma cara de lua.

•Nikon 17-55mm f/2.8G ED-IF AF-S DX
•Nikon 18-55mm f/3.5-5.6G ED AF-S DX
•18-70mm f/3.5-4.5G IF ED Nikon AF-S DX
•Nikon 18-135mm f/3.5-5.6G ED-IF AF-S DX
•Nikon 18-200mm f/3.5-5.6G ED-IF S VR DX AF, esse tipo de variedade super zoom normalmente não é muito bom, mas banha Nikon no dólar e do peso e os resultados são aceitáveis, a redução da vibração compensa em certa medida, a abertura máxima de f/5.6 lento.
•Nikon 24-70mm f/2.8G ED AF-S
•Nikon 24-85mm f/2.8-4.0D IF AF
•Nikon 24-85mm f/2.8-4.0D IF AF
•Nikon 24-85mm f/3.5-4.5G ED-IF AF
•Nikon 24-120mm f/3.5-5.6G IF-ED AF-S VR
•Nikon 28-70mm f/2.8D ED-IF AF-S grande e pesado, mas rápido e constante de abertura,; a ferramenta padrão para fotógrafos de casamento
•Nikon 28-80mm f/3.3-5.6G AF (Preto), lente do kit para o mais barato filme Nikon órgãos de
•Nikon 28-105mm f/3.5-4.5D, razoavelmente boa, razoavelmente leve, razoavelmente barato
•28-200mm f/3.5-5.6G IF ED da Nikon, sem redução de vibração e, portanto, improvável que seja útil a 200 milímetros f/5.6 final a menos que você esteja disposto a levar um tripé
•Nikon 35-70mm f/2.8D AF, substituído, em grande medida pela 28-70/2.8, mas ainda assim uma lente de qualidade muito alta, sem motor silentwave.

Grande Angular Zoom Lentes

Bom para o objetivo geral de fotografia ângulo dramático de largura. Mais do que a distorção angular lentes prime, que torna menos adequado para fotografar arquitetura (embora muitos tipos de distorção pode ser corrigido por um mago do Photoshop).

•Nikon 12-24mm f/4G ED IF DX Autofoco
•Nikon 14-24mm f/2.8G ED AF-S
•Nikon 17-35mm f/2.8D ED-IF AF-S, profissional de lente, com sua rápida e abertura máxima constante, se transforma em uma ampla ao normal zoom da lente de alta qualidade muito moderadamente em uma SLR digital Nikon
•Nikon 18-35mm f/3.5-4.5D ED-IF AF, uma boa alternativa razoavelmente

Lentes Telephoto Zoom

Estes são bons complementos para uma lente normal quando se viaja. A ponta mais longa pode não ser útil dentro de casa devido a uma abertura máxima de pequeno porte.

•Nikon 55-200mm F4-5.6g ED AF-S DX Nikkor Zoom (Preta) mais barato, lento, crummy
•Nikon 70-200mm f / 2,8 G ED VR II AF-S, a versão 2 da lente 70-200/2.8 popular, com VR melhoradas
•Nikon 70-200mm f/2.8G ED-IF AF-S VR, o profissional escolha padrão, e uma boa lente para uma SLR digital também, muito pesado
•Nikon 70-300mm ED AF f/4-5.6D
•Nikon 70-300mm f/4-5.6G AF Nikkor SLR, metade do peso, a metade do custo, metade qualidade óptica do 70-300/5.6D
•Nikon 80-200mm f/2.8D ED AF Zoom Nikkor, sem motor silentwave, sem redução de vibração, ombro-esmagamento de peso, óptica de alta qualidade, sendo substituída pelas 70-200 AF-S VR
•Nikon 80-400mm f/4.5-5.6D ED VR Zoom Nikkor Autofoco

Grande Angular Lentes

Estes permitem-lhe chegar perto de seu assunto enquanto ainda está mostrando uma série de informações de fundo. As lentes grande angular são bons para "retratos do ambiente" em que o sujeito ocupa a maior parte do quadro, mas os objetos próximos estão em foco. Fotojornalismo foi gradualmente mais e mais ao longo dos anos. Uma foto típica de um jornal estes dias possam ser tomadas a 20-24mm em uma câmera full-frame, o que seria de 14-17mm em uma câmera de pequeno sensor digital.

Uma lente de ângulo largo principal terá distorção muito menor de linhas verticais e horizontais de uma lente de zoom e por isso é preferível para a fotografia arquitetônica. Todas essas lentes são projetadas para filmar e sensor full-frame.

•Nikon 10,5 milímetros f/2.8G ED AF DX Fisheye, muito ampla, cantos curvos muito bom, para o interior apertado de um submarino, considerado um groovy "efeito" na década de 1960
•Nikon 14 milímetros f/2.8D ED AF
•Nikon 16 milímetros f/2.8D AF Fisheye, olho de peixe de quadro inteiro
•Nikon 18 milímetros f/2.8D AF
•Nikon 20 milímetros f/2.8D AF, uma distância focal que se tornou popular na década de 1980 para o fotojornalismo, mas não larga dramaticamente em uma SLR digital Nikon
•Nikon 24 milímetros f/2.8D AF
•Nikon 28mm f/1.4D AF
•Nikon 28mm f/2.8D AF
•Nikon 35mm f/2.0 AF

•Nikon 24 milímetros f/2.0 AI-S Manual Focus, abertura máxima qualidade de imagem e luz disponível para fotojornalismo
•Nikon 35mm f/1.4 Nikkor AI-S Manual Focus
Teleobjetivas

Uma lente de comprimento focal fixa prime ou teleobjectiva oferece máxima qualidade de imagem, capacidade de captação de luz (abertura), e ampliação. Os bons são grandes, pesadas, e projetado para uso em um monopé ou tripé. Esportes e fotografia da vida selvagem exigem essas lentes. A Nikon não faz qualquer teleobjetivas, especificamente para os seus pequenos sensores de câmeras digitais, que é uma pena porque seria possível reduzir o custo eo peso dramaticamente sem a necessidade de moldar uma imagem de 24x36mm para uma câmera de filme antigo.

•Nikon 85 milímetros f/1.4D AF Nikkor
•Nikon 85 milímetros f/1.8D AF Nikkor
•Nikon 105 milímetros f/2.0D AF DC-Nikkor, em primeiro lugar é inovador design de lente Nikon dando ao fotógrafo a capacidade de jogar primeiro ou segundo plano intencionalmente fora de foco
•Nikon 135 milímetros f/2.0D AF DC-Nikkor, a lente Nikon outra permite que você selectiva borrão porções da imagem
•Nikon 180 milímetros f/2.8D ED-IF AF, uma acentuada ea luz da lente incrivelmente, a escolha da forma padrão para fotógrafos de estúdio com o filme frame-corpos inteiros no final de 1980, torna-se o equivalente a uma lente 300mm em Nikon corpo digital e, portanto, bom para os animais no zoológico e dramáticas imagens de teleobjetiva

•Nikon 200 milímetros f/2.0G ED AF-S VR
•Nikon f/4G 200-400mm IF-ED AF-S VR, uma lente grande para a vida selvagem
•Nikon 300mm f/2.8 ED-IF AF-S, a lente padrão para os fotógrafos de esportes, completado por um teleconverter
•Nikon 300 milímetros f/4.0D ED-IF AF-S
•Nikon 400 milímetros f/2.8D ED-IF AF-S, a mesma idéia que a 300/2.8, mas uma ampliação pouco mais, o peso, ea despesa
•Nikon 400 milímetros f/2.8G ED AF-S
•Nikon 500 milímetros f/4D ED-IF AF-S, o mesmo que o tamanho 300/2.8, mas mais de ampliação e menor abertura máxima sobre
•Nikon 500 milímetros F4D ED-IF AF-S II
•Nikon 600 milímetros f / 4 ED-IF AF-S II, maior do que uma 300/2.8, mais caro que um sedan compacto da Kia
•Nikon 600 milímetros f/4D ED-IF AF-S II
foco manual
•Nikon 85 milímetros f/1.4 Nikkor AI-S Manual Focus, um valor muito pobre em comparação com o autofoco mais recente 85/1.4
•Nikon 135mm f/2.8 Nikkor AI-S Manual Focus
•Nikon Reflex 500 milímetros f/8.0 Nikkor foco manual; lentes espelhadas são lentos e fora de foco destaques têm uma forma de rosca natural, apenas porque ele trabalha no Telescópio Espacial Hubble, não significa que ele vai trabalhar para você ...
Teleconverters
•Nikon TC-14E II 1,4 x AF-S, AF-I Auto Focus Teleconverter
•Nikon TC-17E II (1,7) Teleconverter AF-S
•Nikon TC-20E III (2.0x) Teleconverter AF-S
•teleconversores foco manual: Nikon TC-14A (1,4) Teleconverter AI-S;
Nikon TC-14B (1,4) Teleconverter AI-S; Nikon TC-201 (2.0x) Teleconverter AI-S ,; Nikon TC-301 (2.0x) Teleconverter AI-S ,

As melhores lentes Nikon telefoto são projetados para trabalhar com a ótica teleconversores. A qualidade da imagem será aceitável, mesmo na abertura máxima. Como mencionado acima, no entanto, não existe almoço grátis. A teleobjectiva oferece uma ampliação adicional, mas o montante global da luz captada pela lente permanece o mesmo. Assim, você perde um f-stop de luz com um conversor 1.4X e dois f-stops, com um conversor de 2X. O visor será dimmer ea câmera terá um autofoco mais resistente do tempo. Com um conversor de 2x e uma lente mais lento, por isso, você perderá a capacidade de focagem automática com muitos corpos.

Estas são as lentes pesadas. Se você tem um sistema de liberação rápida tripé, começar placas para cada lente e lembre-se de montar a lente não, o corpo da câmera, o tripé.

Lentes Macro

As lentes macro permite que você preencha a sua foto com um assunto que é fisicamente pequeno. Quanto mais a distância focal da lente macro, quanto mais longe você pode estar do seu assunto, o que é importante com insetos vivos, por exemplo. Uma lente macro que desce para "01:01" pode ser usado para tirar uma foto com preenchimento de quadro de algo que é 24x36mm (1x1.5 cm) de tamanho, as mesmas dimensões de um quadro de filme 35mm ou o sensor em um full-frame corpo digital. Todas as lentes macro da Nikon pode ser usado para projetos fotográficos comuns, bem como, ou seja, eles vão focar o infinito, se desejar. Note que um "macro zoom" incidirá razoavelmente perto, mas não é um substituto para uma "lente macro".

•Nikon 60 milímetros f/2.8D AF Micro-Nikkor
•Nikon 105 milímetros f/2.8G ED-IF AF-S VR Micro-Nikkor, um projeto novo com tudo de bom que uma lente pode ter .. estabilizador de imagem, foco interno, motor de autofocus ultra-som, lâminas do diafragma 9 atraente para fora de foco destaques ("bokeh"); 01:01 ampliação máxima
•Nikon 200 milímetros f/4.0D ED-IF AF Micro-Nikkor, bom para fotografar insetos e em outras situações onde você precisa ficar mais para trás do seu assunto

Flashes

A maneira mais fácil de arruinar uma fotografia é para uso no flash da câmera, que explode o assunto com uma luz desfavorável. A consequente falta de sombras significa que é difícil para um observador para fazer bem as características do sujeito. On-flash da câmera ao ar livre é útil para preencher sombras. Caso contrário, o profissional usa flash principalmente subindo em direção ao teto ou mantidos o mais longe possível da câmera. É por isso que os corpos de câmera profissional não incorporam os flashes pop-top da maneira que as organizações de consumidores fazem.

•Nikon SB-600 Speedlight, salta para cima, salta para o lado, zoom in e out, o flash da direita para a maioria dos consumidores
•Nikon SB-800 AF Speedlight, a idéia básica mesmo que o SB-600, mas mais poder; em ultra grande angular adaptador incorporado
•Nikon SB-30 AF Speedlight, um simples flash, bom para a câmera, luz de preenchimento ou em uma configuração de flash múltiplo
•Nikon R1 Wireless Speedlight Close-Up System, flash macro sistema ótimo para usar com os organismos que têm um flash embutido, como o D200
organismos que têm um flash embutido, como o D200
•Nikon R1C1 Wireless Speedlight Close-Up System, a mesma idéia, mas por órgãos como a D2x que não tem um flash embutido
Nikon faz uma grande linha de produtos, tanto com e sem fio, para coordenar e controlar vários flashes. Cobrindo todos estes acessórios estão além do escopo deste artigo, mas se você estiver indo para usar o flash como luz principal que você deve considerar adicionou flashes adicionais e montá-los fora da câmera.

Correção de Lentes de Perspectiva

Uma perspectiva de correção de lentes (PC) permite-lhe tirar uma foto de um edifício, ao nível do solo, sem as linhas convergentes e fazendo com que pareça que o edifício está caindo. Ele funciona porque você é capaz de mudar a parte frontal da lente para cima, a lente sendo projetado para lançar uma imagem maior do que o quadro de filme 35mm. Até certo ponto, isso é obsoleto porque estes tipos de distorções lineares pode ser corrigido após a exposição em uma ferramenta de edição digital, o Adobe Photoshop. Alguns dos mais velhos lentes Nikon PC's foram concebidos para os seus organismos de filme e foco manual. Se você está profundamente interessado em ajustes na câmera perspectiva, nota que a Canon faz uma linha mais flexível do "tilt-shift" lentes que mais se aproximam daquilo que é possível com uma câmera de 4x5 (um pano sobre a cabeça, foles, a folha de filme).

•Nikon 24 milímetros f/3.5D ED PC-E
•Nikon 45 milímetros f/2.8D ED PC-E
•Nikon 85mm f/2.8D PC-E

•Nikon 28mm f/3.5 Foco Manual PC
•Nikon 85mm f/2.8 Nikkor Micro PC, oferece muito próximo foco de trabalho macro, bem como correção de perspectiva
Acessórios

•Zeiss kit de limpeza
•cartões de memória flash SanDisk: 8 GB , 4 GB
Para um corpo de câmera e uma lente, o fotógrafo profissional média não usaria um caso em tudo. Para segurar uma câmera do sistema , você provavelmente deve encontrar uma câmera profissional loja próxima e experiência para ver como se encaixa a sua arte. Eu geralmente acabam preferindo e Lowe casos Tamrac. Aqui estão algumas idéias:

•Tamrac Velocity 7 , para uma D40 ou D80 e pequenas primo ou pequeno (barato) lentes zoom
•LowePro Off Trail 1 , correia de volta para os pequenos corpos e lentes
•Tamrac 5606 , um corpo D200, duas ou três empresas lentes profissionais, um flash
Sistemas SLR Nikon Recomendado para iniciantes

Amador:

•Nikon D40, kit 18-55mm
•Sigma 30 milímetros f/1.4 EX DC para Nikon para fotos em ambientes internos sem flash (zoom alternativa: Nikon 17-55mm f/2.8G ED-IF AF-S DX)
•Nikon 12-24mm f/4G ED IF DX Autofoco, para a primeira viagem em família
•Nikon 180 milímetros f/2.8D ED-IF AF ( compare preços ) para o jogo de futebol
•Lexar 2GB cartão SD (SD cards SanDisk supostamente são propensos a falhas)

Fotógrafo Profissionais:

•Nikon D200
•Sigma 30 milímetros f/1.4 EX DC para Nikon
•Nikon 12-24mm f/4G ED IF DX Autofoco
•Nikon 70-200mm f/2.8G ED-IF AF-S VR
•SanDisk 8 GB cartão CF

sábado, 12 de fevereiro de 2011

Oscar de melhor fotografia





O Oscar de melhor fotografia é um prêmio oferecido pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas desde 1929 que distingue a melhor Direção de Fotografia. A partir de 1940, passaram a ser oferecidos prêmios separados para fotogafia em preto e branco e fotografia colorida. Em 1958 foi entregue apenas um prêmio e, a partir de 1967, passou a ser oferecido um prêmio apenas novamente.

Em 1933 não houve cerimônia de entrega dos prêmios Oscar, que foram entregues duas vezes em 1930 (em abril, referente aos filmes produzidos entre 2 de agosto de 1928 e 31 de julho de 1929, e em novembro, referente aos filmes produzidos entre 1º de agosto de 1929 e 31 de julho de 1930); em 1931 (em novembro, referente aos filmes produzidos entre 1º de agosto de 1930 e 31 de julho de 1931); em 1932 (em novembro, referente aos filmes produzidos entre 1º de agosto de 1931 e 31 de julho de 1932); e em 1934 (em março, referente aos filmes produzidos entre 1º de agosto de 1932 e 31 de dezembro de 1933).

quinta-feira, 10 de fevereiro de 2011

Fotografe Técnica & Prática


Revista Fotografe Técnica & Prática





Técnica de retratos
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Social: festa de 15 anos

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